CD-Rezension Dorothee Oberlinger

Sie ist ein­fach die Num­mer Eins unter den Block­flö­tis­ten! Das beweist Doro­thee Ober­lin­ger wie­der ein­mal mit die­ser CD, die den Hörer ins Vene­dig des 16. bis 18. Jahr­hun­derts mit­nimmt. Hier stimmt ein­fach alles: Die Aus­wahl, die nur zwei immer wie­der zu hören­de Vival­di-Wer­ke berück­sich­tigt und ansons­ten wun­der­schö­nes Unbe­kann­tes aus der vene­zia­ni­schen Flö­ten-Tra­di­ti­on prä­sen­tiert. Die bril­lan­te Tech­nik, bei der vor allem die gro­ße Band­brei­te von Arti­ku­la­ti­ons­mög­lich­kei­ten fas­zi­niert, die die Salz­bur­ger Pro­fes­so­rin ihrem Instru­ment ent­lockt. Die über­aus musi­ka­li­sche Inter­pre­ta­ti­on, bei der Solis­tin und Ensem­ble stets einen so natür­li­chen Fluss fin­den, dass man denkt: Genau so muss es gespielt wer­den. Und das Reper­toire ist so geschickt aus­ge­wählt, dass durch ganz unter­schied­lich klin­gen­de Instru­men­te in allen mög­li­chen Grö­ßen eine gro­ße Abwechsung im Klang ent­steht – von den ori­en­ta­lisch anmu­ten­den Bass-Tän­zen Gior­gio Main­e­ri­os bis zur Flau­ti­no-Sona­te Anto­nio Cal­dar­as, von Renais­sance- bis Barock­block­flö­te und vom unbe­glei­te­ten Solo-Klang bis zum Kon­zert für vier Block­flö­ten.